Introduction au Traitement des Synthés Leads
Objectifs
À l'issue de cette leçon, vous serez capable de :
- Utiliser différents types de compresseurs pour traiter des mélodies synthétiques.
- Router et organiser vos pistes pour un mixage optimal.
- Appliquer des effets complémentaires pour enrichir vos sons.
Résumé
Découvrez comment compresser et mixer des synthés leads pour les intégrer harmonieusement dans vos compositions musicales.
Description
Dans cette leçon, nous explorons en détail les techniques de compression et de mixage spécifiques aux synthés leads. Vous apprendrez à distinguer et à traiter deux types de mélodies synthétiques différentes, en utilisant des compresseurs adaptés à chaque situation pour obtenir un son riche et défini.
Nous commencerons par ajuster le compresseur vintage pour une mélodie ambiante, afin de faire ressortir ses nuances tout en contrôlant les attaques indésirables. Ensuite, nous examinerons une deuxième mélodie plus dynamique, en ajustant la compression pour accentuer les attaques et créer une texture percussive distinctive.
En cours de route, nous vous montrerons comment router vos pistes de manière optimale, appliquer des effets complémentaires comme le délai, et équilibrer les niveaux pour obtenir un mixage cohérent. Cette session est idéale pour tous ceux qui cherchent à perfectionner leurs compétences en production musicale et en mixage.
Questions fréquentes
Programme détaillé
Module 1 - Bien se préparer au mixage
Module 2 - Routing
Module 3 - Editing
Module 4 - Ajuster les niveaux
Module 5 - EQ l'égaliseur
Module 6 - Les effets de dynamique
Module 7 - Channel Strip
Module 8 - Effets de spacialisation
Module 9 - Les effets Multiband
Module 10 - La production
Module 11 - Faire vivre le mix
Module 12 - Export du mixage
sincèrement je préfère ses tutoriels gratuit sur sa chaine YouTube atelier du mix, là au moins ils y a plus des techniques.
Pour m'exprimer honnêtement, je suis compositeur dans la vie et sur Cubase depuis... 99. Oui ça remonte un peu je sais.
Mais je suis tjrs friand et curieux de découvrir de nouvelles façons d'aborder un soft, son routing, ses focntions cachées. Bref, je continue d'apprendre. En ça la formation m'a interpellé, étant dédiée Steinberg (on frôle quand même le "publireportage").
Donc forcément je suis dans la cible et à la fois pas du tout, ayant probablement démarré la mao avant la formatrice...
Juste pour dire que ça s'adresse pour le coup aux personnes qui débutent et n'ont pas de "process" pour aborder la phase de mix.
Là où je tique un peu, c'est quand même que tout est déroulé de façon un peu systématique (voire schématique) sans quasi jamais évoquer la finalité d'un mix. La première chose que l'on apprend dans cette exercice, c'est qu'il n'y a pas de règles. Bien sûr, il ne faut pas faire "n'importe quoi / n'importe quand" mais combien d'albums ont été travaillé dans des circonstances bancales et à l'instinct, pour au final délivrer un LP fabuleux dans son grain et son approche ? Plein.
Quand je vois la formatrice couper des fréquences en solo, sans justification particulière, sans confrontation avec le reste du contexte, pour tout éclaircir à l'aveugle, sans parti prix un tant soit peu artistique, je ne suis plus ok.
Et si produire un bus de batterie, c'est rajouter une reverbe, alors là tout va bien.
Loin de moi l'idée d'être un peu dur, mais c'est aussi pour savoir à quoi s'attendre. La formation ne va pas vous apprendre à mixer, mais vous donnera une feuille de route, une construction pour aller plus loin.
ps : La formatrice est un brin fâchée avec les "on", les "ou" et les "en" :-)
Les explications sont claires et précises à la fois. C'est très enrichissant.
Un grand merci !