Poser les bases d'une prod
Enrichir la séquence avec de nouvelles idées
Structurer et developper une prod
Enregistrer et éditer des voix
Détails de la leçon
Description de la leçon
Dans cette leçon, nous explorons les méthodes pour enchaîner efficacement deux séquences musicales, nommées séquence A et séquence B. Créer une rupture entre deux segments peut souvent être trop brutal, c'est pourquoi nous démontrons des techniques pour lisser les transitions. Nous décalerons la séquence initiale pour en construire une nouvelle qui introduit progressivement des variations, notamment en ce qui concerne les drums et la basse sub. En accentuant ou diminuant certains éléments comme les staccatos ou en ajustant les accords, vous verrez comment élaborer une montée en puissance qui semble naturelle et engageante pour l'auditeur. Enfin, nous abordons aussi des ajustements dans les effets sonores pour éviter la saturation acoustique.
Objectifs de cette leçon
Les objectifs de cette vidéo incluent l'apprentissage des méthodes pour :
- Lisser les transitions entre différentes séquences.
- Construire des montées en puissance après un break.
- Optimiser les effets sonores pour éviter la saturation.
Prérequis pour cette leçon
Pour suivre cette leçon, il est recommandé d'avoir des connaissances de base en programmation musicale et en édition sonore.
Métiers concernés
Les techniques présentées dans cette vidéo sont particulièrement utiles pour les producteurs de musique, les compositeurs, et les sound designers.
Alternatives et ressources
Des logiciels alternatifs pouvant être utilisés incluent FL Studio, Logic Pro, et Ableton Live.
Questions & Réponses
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