Guide Complète pour Créer des Prompts Efficaces sur Midjourney

Découvrez comment structurer des prompts efficaces sur Midjourney pour obtenir des résultats visuels optimaux, en ajustant le style et l'ambiance.

Détails de la leçon

Description de la leçon

Cette leçon détaille la création de prompts pour Midjourney afin de générer des compositions visuelles précises. Commencez avec un mot-clé principal pour définir votre sujet, puis ajoutez style visuel et ambiance pour enrichir l'image. Apprenez à utiliser des paramètres spécifiques, comme AR 16 9 pour le format et V7 pour la version de Midjourney, afin de contrôler la composition finale. Découvrez l'importance de l'ordre des mots, en plaçant l'effet souhaité au début pour le renforcer. Explorez comment le cadrage et la composition influencent l'interprétation visuelle grâce à des exemples concrets. Enfin, approfondissez vos connaissances avec les outils avancés pour des rendus plus immersifs et professionnels.

Objectifs de cette leçon

Apprendre à structurer des prompts pour obtenir des rendus visuels cohérents, comprendre l'impact de l'ordre des mots et exploiter les paramètres avancés de Midjourney.

Prérequis pour cette leçon

Connaissance de base en création visuelle numérique et familiarité avec l'interface Midjourney.

Métiers concernés

Graphistes, directeurs artistiques, créateurs de contenu visuel et développeurs de jeux vidéo peuvent tirer parti de ces techniques.

Alternatives et ressources

Utilisation d'autres outils de création d'images automatisées comme DALL-E ou Stable Diffusion.

Questions & Réponses

L'ordre des mots dans un prompt Midjourney est crucial car l'outil lit les instructions de gauche à droite, ce qui signifie que les éléments placés au début sont considérés comme plus importants et influencent davantage le rendu final.
Pour ajuster l'ambiance d'une image, on peut inclure des mots décrivant l'atmosphère souhaitée dans le prompt, tels que rêveur, dramatique, ou apaisant, et les combiner avec le style visuel pour renforcer cet effet.
Utiliser différents formats de cadrage permet de changer la perception émotionnelle d'une image, par exemple, un portrait vertical crée de la proximité tandis qu'un plan large situe une scène dans son décor.