Exercice pratique de retouche d’un portrait nature sous Lightroom

Cette leçon met en avant le workflow complet pour sublimer un portrait en extérieur grâce aux outils de développement Lightroom : correction de l’exposition, ajustement de la balance des blancs, colorimétrie, gestion des masques et améliorations locales pour un rendu professionnel et naturel.

Détails de la leçon

Description de la leçon

Dans cette vidéo pédagogique, l'intervenant guide pas à pas le spectateur dans le développement d'un portrait pris en nature. Le processus débute par une analyse de la photo d’origine et une réflexion sur son potentiel, malgré une apparence d’image peu remarquable au premier abord.
Les premières étapes du workflow incluent l’ajustement de la balance des blancs pour un rendu naturel, puis la correction de l’exposition et des contrastes afin de déboucher les ombres et de préserver la richesse des détails.
Une attention particulière est portée à la gestion des couleurs, notamment via l’outil mélangeur de couleurs pour moduler la saturation, la teinte et la luminance des verts et des tons chair, et empêcher les dominantes indésirables.
Ensuite, l’auteur détaille l’utilisation des masques AI pour des retouches ciblées sur la peau, les yeux, l’arrière-plan et le ciel, exploitant les nouveautés de Lightroom pour un travail précis, non destructif et efficace.
Le module détails est brièvement abordé pour accentuer la netteté et ajouter un grain subtil, visant une esthétique moderne et élégante. Enfin, la leçon inclut un focus sur le recadrage potentiel et l’importance d’une gestion naturelle de la lumière.
Cette leçon privilégie la pratique appliquée, l’analyse critique du rendu et l’optimisation des réglages pour garantir un résultat professionnel, tout en veillant à préserver une esthétique naturelle.

Objectifs de cette leçon

Acquérir une méthode rigoureuse de développement d’un portrait naturel sous Lightroom.
Comprendre et appliquer les réglages fondamentaux (exposition, contraste, netteté, balance des blancs).
Savoir utiliser les masques AI pour des retouches localisées.
Maîtriser l’édition colorimétrique fine pour sublimer le rendu tout en préservant le naturel.

Prérequis pour cette leçon

Maîtriser les bases de la prise de vue photographique et avoir des connaissances élémentaires sur l’interface de Lightroom. Une première expérience avec le développement RAW est un atout, mais non obligatoire.

Métiers concernés

Les compétences abordées sont essentielles pour les photographes professionnels, retoucheurs photo, graphistes, directeurs artistiques, mais également pour les métiers de création de contenu visuel, l’édition et la communication visuelle.

Alternatives et ressources

Outre Lightroom, les alternatives recommandées incluent Capture One, DxO PhotoLab, ON1 Photo RAW et Darktable pour la retouche avancée de portraits. Certains aspects localisés peuvent aussi s’effectuer sur Adobe Photoshop ou Affinity Photo.

Questions & Réponses

Utiliser la pipette sur une zone supposée neutre, comme un rocher beige, risque de supprimer toutes les tonalités chaudes de la photo, rendant l’image excessivement froide et non naturelle pour le portrait. Mieux vaut ajuster la température manuellement en tenant compte de la carnation du sujet et de l’ambiance lumineuse.
Les masques intelligents permettent de cibler précisément des zones comme la peau, les yeux ou la végétation pour des retouches localisées, sans altérer l’ensemble de l’image. Cette précision garantit un rendu plus naturel et professionnel, en adaptant lumière, contraste et colorimétrie à chaque zone.
Le mélangeur de couleurs permet d’ajuster finement la teinte, la saturation et la luminance de certaines couleurs (comme les verts ou les rouges) pour équilibrer leur présence, éviter les dominantes gênantes et valoriser aussi bien le sujet que l’arrière-plan, tout en conservant un rendu fidèle à la réalité.