Prise en main de l’interface d’Affinity by Canva

Cette vidéo présente l’interface du logiciel Affinity by Canva, fusionnant Photo, Designer et Publisher en une seule plateforme. Elle met en valeur la gestion des espaces de travail personnalisables, adaptés à chaque type de création graphique ainsi que les outils d’édition et d’optimisation offerts par Affinity.

Détails de la leçon

Description de la leçon

Dans cette leçon approfondie, vous êtes guidé à travers la nouvelle interface unifiée d’Affinity by Canva, qui regroupe désormais trois anciens logiciels majeurs (Photo, Designer, Publisher) en un seul environnement. L’accent est mis sur l’importance des espaces de travail, concept central qui permet d’adapter l’interface selon que vous effectuez de la mise en page, du travail pixel ou du dessin vectoriel. La présentation détaille l’organisation de l’écran : outils à gauche contextualisés selon l’espace de travail actif, panneaux de paramétrage à droite, barre d’outils contextuelle en haut, modifiable selon l’élément sélectionné.

L’utilisateur découvre également la souplesse de la plateforme, capable d’ajouter des espaces de travail spécialisés (ex : retouche portrait, IA Canva, export en tranches) et surtout de créer un studio personnalisé, avec sélection et organisation complète des outils et panneaux. La vidéo souligne l’utilité d’un tel espace sur-mesure pour s’adapter aux habitudes et aux besoins du designer. Autre point fort, le choix du mode d’affichage (pixel ou vectoriel), qui impacte seulement la visualisation à l’écran et non le fichier final, est expliqué à travers un exemple pratique.

Enfin, la leçon insiste sur l’intérêt d’explorer et d’adapter l’interface à chaque usage, afin d’optimiser votre expérience créative avec Affinity by Canva. Cette présentation s’adresse aussi bien aux débutants qu’aux utilisateurs intermédiaires souhaitant tirer profit des possibilités de personnalisation et d’efficacité offertes par le logiciel.

Objectifs de cette leçon

Ce module vise à comprendre l’agencement de l’interface d’Affinity by Canva, identifier et utiliser les différents espaces de travail, personnaliser son environnement de création, et optimiser la gestion des outils selon ses besoins professionnels ou créatifs.

Prérequis pour cette leçon

Une connaissance de base des logiciels de graphisme ou des environnements de travail numériques est recommandée. Une familiarité avec les concepts de pixels, de vecteurs et de mise en page peut faciliter l’apprentissage, mais n’est pas indispensable.

Métiers concernés

Cette compétence s’applique aux graphistes, directeurs artistiques, illustrateurs, webdesigners, maquettistes, responsables communication visuelle, agences de création ainsi qu’à toute personne amenée à produire ou retoucher des images dans un contexte professionnel.

Alternatives et ressources

Parmi les solutions alternatives à Affinity by Canva, on trouve Adobe Creative Cloud (Photoshop, Illustrator, InDesign), CorelDraw, Sketch, GIMP pour la retouche d’image, ou Canva (version classique) pour la conception graphique simplifiée.

Questions & Réponses

La nouvelle interface fusionne les trois logiciels (Photo, Designer, Publisher) en une seule plateforme, permettant de passer d’un espace de travail à l’autre sans changer de document. L’utilisateur travaille désormais sur un même fichier en adaptant uniquement son environnement d’outils selon la tâche en cours.
Cette fonction permet de créer un espace de travail sur mesure, avec une organisation et une sélection personnalisées des outils et panneaux. L’objectif est d’optimiser le flux de travail en réunissant dans une interface dédiée les fonctionnalités vraiment utilisées par l’utilisateur.
Le mode d’affichage pixel simule l’affichage bitmap, utile pour la retouche photo, où chaque pixel est visible à fort zoom. Le mode vectoriel affiche des contours lissés, plus adaptés au dessin vectoriel. Ce réglage n’impacte pas la qualité d’export ni le fichier final, mais uniquement la visualisation à l’écran.