Exploration des Différents Types d'Algorithmes
Objectifs
À la fin de cette vidéo, vous serez capable de :
1. Distinguer les différents types d’algorithmes de réverbération.
2. Comprendre les simulations spatiales des réverbérations.
3. Choisir les algorithmes appropriés pour divers contextes audio.
Résumé
Cette vidéo explique les différents algorithmes de réverbération et comment ils influencent le son en fonction des espaces simulés.
Description
Dans cette leçon, nous explorons les différents algorithmes utilisés dans les réverbérations audio, tels que Room, Hall, Chamber et Church. Chaque algorithme simule un type spécifique de pièce, influençant ainsi la manière dont le son est perçu. Par exemple, l’algorithme 'Room' simule une pièce domestique, tandis que 'Hall' simule un vaste hall avec un volume important.
Nous discutons également des réverbérations artificielles comme les Plates, qui ne simulent pas des espaces réels mais produisent des effets uniques utiles en production musicale. Des algorithmes de réverbes à effet, tels que la reverse ou la gate, sont aussi abordés, souvent utilisés pour des applications plus créatives qu’en mixage traditionnel.
À travers des exemples pratiques, nous montrons comment choisir l'algorithme approprié en fonction du contexte et des besoins spécifiques du projet audio. L'importance d'expérimenter avec différents algorithmes pour savoir lequel convient le mieux est soulignée.
Seul petit regret: le choix du morceaux trop "beats". Avec un choix d'une formation instrumentale et voix chantés plus généraliste, aurait été un vrai plus.
Tous pour comprendre le process du mixage de A à Z , ensuite chacun apportera ca touche artistique et ses idées
Très intéressant de pouvoir écouter les différences notamment avec la fonction bypass des EQ, compress etc. et de pouvoir écouter ensuite l'analyse du formateur. Bravo pour le travail et merci !
Il y a beaucoup de « répétitions » durant la formation, mais ce n’est que bénéfique, surtout si on décide de la suivre car cela induit que l’on est peu expérimenté en mixage. Les redondances de certaines pratiques ou écoutes sont donc, je trouve, tout à fait légitime et formatrice.
Merci beaucoup pour vos conseils avisés !
Merci
Vraiment top tes démonstrations, bravo👏
Une question tout de même, pourquoi une structure de gain avec comme réf. -3dbfs (ou -6dbfs) ? Jusqu'à lors j'entendais un gain staging au alentour de -18dbfs?
Pouvez m'éclairer à ce sujet svp ?
Baptiste
Concise et qualitative !
Concernant la structure de gain, doit on l’appliquer a chaque piste ?
Excellent tuto au passage merci pour tout ses conseils.
Merci a toi
très intéressant, mais le dommage est que les exemples musicaux sont uniquement opérés sur la même musique et particulièrement les "beats" kick .
il eut été très pratique d'utiliser ces exemples sur différents types de musiques et d'instruments comme des cuivres ou des bois ou une batterie jazz etc.
je ne suis pas un spécialiste du mixage et avec beaucoup d'humilité, je vous livre mon sentiment. Bravo tout de même.
PS: je me suis procuré des Plug-in non natif de Pro-tools et je ne sais pas comment les intégrer au logiciel, pouvez vous m'aider?
merci
cordialement
très intéressant, mais le dommage est que les exemples musicaux sont uniquement opérés sur la même musique et particulièrement les "beats" kick .
il eut été très pratique d'utiliser ces exemples sur différents types de musiques et d'instruments comme des cuivres ou des bois ou une batterie jazz etc.
je ne suis pas un spécialiste du mixage et avec beaucoup d'humilité, je vous livre mon sentiment. Bravo tout de même.
PS: je me suis procuré des Plug-in non natif de Pro-tools et je ne sais pas comment les intégrer au logiciel, pouvez vous m'aider?
merci
cordialement