Mise en route et configuration
Composer, varier, structurer
Enregistrer et éditer de l’audio
Construire le mix
Personnaliser Cubase
Composer avec expressivité
Édition audio avancée
Effets et mixage avancés
Détails de la leçon
Description de la leçon
Dans cette leçon, vous découvrirez en détail le fonctionnement de la règle d'Ancubase et des différents types de règles disponibles dans un environnement de production audio-numérique. L'affichage des mesures situé au sommet de la timeline permet de positionner précisément la tête de lecture, de définir des cycles et d'organiser la structure de votre projet.
Il est également possible d'ajouter une deuxième règle sous forme de piste dédiée. Celle-ci peut être configurée selon divers formats : mesures, secondes, timecode, échantillons ou images par seconde, répondant ainsi aux besoins de composition musicale comme à ceux de la post-production vidéo. Par exemple, ajouter une règle en secondes offre un repère précieux pour visualiser la durée exacte d'une chanson.
La personnalisation inclut le choix de la couleur, mais aussi le décalage temporel (positif ou négatif), permettant d'ajuster le point zéro, ce qui est particulièrement utile en cas de pré-roll audio ou lors de travaux vidéo nécessitant une synchronisation précise. Les règles en timecode ou en images par seconde servent de repères visuels pour le calibrage audio à l'image.
Vous verrez aussi comment manipuler ou modifier après coup le type d'une règle déjà créée, par exemple pour basculer de l'affichage en échantillons à celui en images par seconde. De plus, cette vidéo aborde l'intégration d'une vidéo dans un projet audio, avec la possibilité d'afficher miniatures et numéro d'image pour une synchronisation avancée entre l'audio et la vidéo.
Enfin, sont expliqués les cas d’usage et les avantages à combiner plusieurs types de règles afin de disposer de multiples repères adaptés à chaque étape de la création ou de l’édition audiovisuelle.
Objectifs de cette leçon
Comprendre l’utilité de la règle d’Ancubase et des pistes de règles supplémentaires.
Apprendre à créer, configurer et personnaliser ces règles.
Savoir utiliser plusieurs repères temporels (mesures, secondes, timecode, échantillons, images par seconde).
Maîtriser la synchronisation entre le son et l’image lors de l’import d’une vidéo.
Prérequis pour cette leçon
Connaissance de base d’un séquenceur audio (DAW) et des notions élémentaires de rythme et de structure musicale.
Expérience minimale dans la navigation et la manipulation de projets audio ou audiovisuels.
Métiers concernés
Ingénieur du son, compositeur de musique de film, monteur audio-vidéo, sound designer, ou tout professionnel de la post-production audiovisuelle nécessitant des repères temporels précis.
Alternatives et ressources
Des fonctionnalités similaires sont présentes dans Logic Pro, Pro Tools, FL Studio, Ableton Live ou Studio One, qui offrent également la gestion de mesures, timecodes et markers pour la timeline.
Questions & Réponses
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