Techniques de Sidechaining et leur Utilisation sur les Effets Vocaux
Objectifs
Apprendre à utiliser le sidechaining pour contrôler les effets vocaux et maintenir un équilibre sonore efficace dans le mix.
Résumé
Cette leçon explore la technique du sidechaining appliquée aux voix et à la reverb, afin de créer un mix équilibré en production musicale.
Description
Dans cette vidéo, nous abordons une méthode avancée d'utilisation du sidechaining. L'objectif est de montrer comment cette technique peut améliorer le contrôle de la réverbération (reverb) et du délai dans les projets de production musicale. En appliquant une compression sur la piste de reverb déclenchée par la voix principale (lead), on obtient une récupération dynamique du signal vocal. Cela permet de conserver la présence de la voix tout en évitant que la reverb ne devienne envahissante. Ce tutoriel décrit également le processus de duplication de ce mécanisme sur la piste de délai pour un mélange encore plus raffiné. Vous découvrirez les avantages de la configuration manuelle du gain de make-up qui aide à maintenir l'équilibre entre les effets sans perdre la clarté du signal d'origine. La leçon est idéale pour les producteurs souhaitant approfondir leurs connaissances en mixage audio.
Questions fréquentes
Programme détaillé
Module 1 - Prise en main de Cubase Pro 14
Module 2 - Composer et arranger
Module 3 - Enregistrer et éditer de l’audio
Module 4 - Effets créatifs
Module 5 - Mixer et finaliser un projet
Module 6 - Aller plus loin avec Cubase Pro 14
La formation donne un aperçu global du logiciel, utile pour les débutants souhaitant s'y initier, mais elle ne couvre qu'une fraction des fonctionnalités. Pour prétendre à une réelle maîtrise de Cubase, il aurait fallu aborder en détail l’ensemble des modules, outils et flux de travail proposés par le logiciel, ce qui n’est pas le cas ici.
En résumé : utile pour découvrir Cubase, mais loin de permettre une maîtrise complète, contrairement à ce que laisse penser le titre.
- contenu extrêmement riche et détaillé.
- un peu comme un très bon film, il faut visionner, revisionner encore, afin de capter toutes les informations les plus subtiles distillées tout au long de ces vidéos qui nous auraient échappé au premier abord.
- le savoir-faire ressort à longueur de temps : chaque action, chaque choix, chaque exemple sont justifiés de façon pertinente, personnelle et originale.
Sur la forme :
- voix posée et agréable !
- un maximum d'actions que l'on visionne en direct et qui permettent de vivre pleinement la création d'une chanson, de la composition au mixage et à la finalisation.
Brice, un grand merci !
En conclusion : aucun regret sur le choix de cette formation, qui va au-delà de l'utilisation de Cubase à proprement parler. Je recommande !
Bravo aussi pour la composition qu'on a eu plaisir de voir (et écouter) évoluer tout au long de la formation.
Evidemment, il doit y avoir énormément de contenus qui restent encore à découvrir.
Vivement une suite et comme indiqué dans la conclusion, pourquoi pas d'autres modules complémentaires (pourquoi pas sur les VST inclus dans Cubase ou d'autres, des modules dédiés à certains plugin, etc.)
Un énorme MERCI pour cette formation !
David B
Jamais je n'ai appris autant de choses
c'est une vraie merveille
merci à l'infini BRICE
Encore et encore
Par contre ce n'est pas un niveau débutant, il faut quand même avoir un bonne connaissance du logiciel et un peu de pratique pour tester des choses et suivre cette formation. Mais elle a le mérite d'exister et c'est très bien. Merci !! Par contre , Brice ne parle pas de la fameuse "Headroom" et du niveau d'enregistrement "18 DBFS"? Il serait peut-être intéressant de faire un complément de formation sur ces sujets.
Patrick U.