Techniques pour un Son Cohérent sur les Plateformes
Objectifs
Les objectifs de cette vidéo sont de vous apprendre à utiliser le Maximizer pour optimiser le loudness de votre musique, de comprendre les standards actuels des plateformes de streaming, et de maintenir l'intégrité de votre mix malgré une augmentation de volume.
Résumé
Découvrez comment utiliser le Maximizer pour atteindre le loudness optimal en adéquation avec les standards actuels des plateformes de streaming.
Description
Dans cette leçon, nous explorons le processus d'optimisation du loudness avant d'exporter votre projet audio. En utilisant le Maximizer, nous montrons comment ajuster les niveaux RMS pour que votre piste soit compétitive dans l'environnement numérique actuel. Nous discutons de l'importance d'une sortie correctement calibrée pour éviter le clipping, et des techniques pour équilibrer le mixage tout en préservant la dynamique de la musique. En respectant les directives de plateformes comme Spotify, qui recommande un niveau d'écoute à -14 RMS, nous expliquons pourquoi s'ajuster légèrement au-dessus s'avère souvent nécessaire. L'accent est mis sur la conservation de l'équilibre audio et l'absence de déformation du mix initial tout en optimisant le volume. Cette vidéo vous outille avec des stratégies de mastering à la fois pour les playlists et pour des utilisations spécifiques en live ou DJ sets, offrant ainsi une compréhension profonde de la gestion du loudness dans le contexte moderne.
Nous examinons également l'impact de l'agressivité d'une limite de gain plus courte et discutons des méthodes pour éviter l'écrasement sonore, notamment en ajustant les niveaux des drums et en utilisant des clippers.
La formation donne un aperçu global du logiciel, utile pour les débutants souhaitant s'y initier, mais elle ne couvre qu'une fraction des fonctionnalités. Pour prétendre à une réelle maîtrise de Cubase, il aurait fallu aborder en détail l’ensemble des modules, outils et flux de travail proposés par le logiciel, ce qui n’est pas le cas ici.
En résumé : utile pour découvrir Cubase, mais loin de permettre une maîtrise complète, contrairement à ce que laisse penser le titre.
- contenu extrêmement riche et détaillé.
- un peu comme un très bon film, il faut visionner, revisionner encore, afin de capter toutes les informations les plus subtiles distillées tout au long de ces vidéos qui nous auraient échappé au premier abord.
- le savoir-faire ressort à longueur de temps : chaque action, chaque choix, chaque exemple sont justifiés de façon pertinente, personnelle et originale.
Sur la forme :
- voix posée et agréable !
- un maximum d'actions que l'on visionne en direct et qui permettent de vivre pleinement la création d'une chanson, de la composition au mixage et à la finalisation.
Brice, un grand merci !
En conclusion : aucun regret sur le choix de cette formation, qui va au-delà de l'utilisation de Cubase à proprement parler. Je recommande !
Bravo aussi pour la composition qu'on a eu plaisir de voir (et écouter) évoluer tout au long de la formation.
Evidemment, il doit y avoir énormément de contenus qui restent encore à découvrir.
Vivement une suite et comme indiqué dans la conclusion, pourquoi pas d'autres modules complémentaires (pourquoi pas sur les VST inclus dans Cubase ou d'autres, des modules dédiés à certains plugin, etc.)
Un énorme MERCI pour cette formation !
David B
Jamais je n'ai appris autant de choses
c'est une vraie merveille
merci à l'infini BRICE
Encore et encore
Par contre ce n'est pas un niveau débutant, il faut quand même avoir un bonne connaissance du logiciel et un peu de pratique pour tester des choses et suivre cette formation. Mais elle a le mérite d'exister et c'est très bien. Merci !! Par contre , Brice ne parle pas de la fameuse "Headroom" et du niveau d'enregistrement "18 DBFS"? Il serait peut-être intéressant de faire un complément de formation sur ces sujets.
Patrick U.