Ajouter une texture HDRI dans un dôme pour un rendu 3D réaliste

Découvrez l'intégration d'une texture HDRI dans un dôme afin de simuler un environnement lumineux réaliste en 3D. Cette leçon vous guide sur l'ajustement de l'exposition et de l'intensité lumineuse dans Arnold, améliorant ainsi le réalisme de vos scènes.

Détails de la leçon

Description de la leçon

Dans cette vidéo, vous apprendrez à ajouter une texture HDRI dans un dôme pour créer un environnement de lumière réaliste dans une scène 3D. L'utilisation d'une image HDRI (High Dynamic Range Image) permet de générer un éclairage basé sur une photographie à 360°, avec une dynamique d'exposition modulable. L'instructeur explique comment ajuster les paramètres d'exposition pour éviter les zones surexposées et atteindre un rendu lumineux équilibré. Il aborde également la nécessité de paramétrer l'intensité de la lumière distante (Arnold Light Distant) ainsi que des reflets pour un résultat optimal.

Le tutoriel décrit la méthode pour appliquer une HDRI via le slot de texture du dôme, en naviguant dans les sections Bitmap du navigateur de matériaux, et insiste sur l'importance d'orienter correctement la texture HDRI par rapport à la source de lumière principale. L'exposition et le niveau RVB doivent être ajustés pour obtenir une lumière suffisamment puissante et réaliste.

Enfin, la vidéo conclut sur le placement de la map HDRI dans l'environnement global pour contrôler son effet sur le rendu final, y compris sur les reflets et l'exposition, en utilisant les options d'exposition d'Arnold. L'utilisateur est ainsi amené à réaliser ses propres tests IPR pour obtenir le résultat désiré, tout en ayant acquis les fondamentaux pour gérer l'éclairage HDRI dans ses rendus 3D.

Objectifs de cette leçon

L'objectif est d'apprendre à intégrer et régler une HDRI dans un dôme, de contrôler l'exposition et la lumière globale en 3D, et de synchroniser l'orientation lumineuse pour un rendu plus naturel et photographique.

Prérequis pour cette leçon

Une connaissance de base du logiciel de rendu 3D utilisé (par ex. 3ds Max ou Maya avec Arnold), savoir naviguer dans les menus, manipuler les lumières et comprendre les notions élémentaires de textures et maps HDRI.

Métiers concernés

Les métiers concernés comprennent : infographiste 3D, designer d'environnement, superviseur VFX, architecte visuel et toute profession impliquée dans le rendu photoréaliste ou la production d'images de synthèse.

Alternatives et ressources

D'autres moteurs de rendu tels que V-Ray, Octane Render, Redshift, ou les outils intégrés de Blender (Cycles, Eevee) permettent également la gestion d'images HDRI pour l'éclairage global des scènes 3D.

Questions & Réponses

Une image HDRI (High Dynamic Range Image) est une image panoramique à 360° qui possède une grande dynamique d'exposition. Elle permet de simuler des environnements lumineux réalistes en fournissant des sources de lumière variées et nuancées, indispensables pour un éclairage global dans le rendu 3D.
Ajuster l'exposition et l'intensité permet d'éviter que les zones lumineuses ne soient 'brûlées' ou trop intenses. Cela garantit que l'éclairage global, apporté par la HDRI, se combine harmonieusement avec les autres sources lumineuses, pour un rendu équilibré et crédible.
Il est recommandé de choisir une HDRI où la source de lumière principale est visible, puis d'orienter la map HDRI afin qu’elle corresponde à la direction de la lumière directe de la scène. Des ajustements dans le matériau d'environnement permettent d'affiner orientation et intensité.