Introduction à 3dsMax
Modélisation du miroir
Modélisation du lustre « design »
Modélisation du meuble-vasque
Modélisation de la baignoire ancienne
Modélisation du tapis et du rideau
Mise en scène, éclairage et premiers réglages de rendu
Matériaux & textures
Rendu brut avec Arnold
Création d’une animation simple (mouvement caméra)
Détails de la leçon
Description de la leçon
Dans cette leçon vidéo, l'apprenant explore en détail la création et l'ajustement des matériaux pour les éléments lumineux d’un luminaire en 3D. Après avoir effectué des modifications sur l’échelle et la hauteur du modèle, la vidéo se concentre sur la sélection et la gestion des sphères lumineuses.
L'accent est mis sur deux approches principales : l'utilisation d'un matériau émissif pour simuler une lumière visible sur la surface d'un objet, et la mise en place d'une Mesh Light utilisant Arnold pour produire une émission de lumière physiquement plus réaliste. Les deux méthodes peuvent être combinées selon les besoins de la scène et le niveau de réalisme souhaité.
Le formateur montre comment ajuster l’intensité lumineuse (luminance), choisir la bonne couleur d’émission pour apporter de la chaleur ou une ambiance spécifique, et contrôler la répartition de l’éclairage via une texture de dégradé (falloff), permettant ainsi de nuancer les zones lumineuses. Par ailleurs, il précise les impacts de la transmission et de la transparence sur l’apparence du matériau selon la force de l’émission.
L'utilisation des Mesh Light Arnold est détaillée, notamment pour la création d'une lumière basée sur la géométrie d’une sphère, et l’importance d’optimiser la gestion des instances pour faciliter l’ajustement de l’intensité des lumières. L’ensemble du processus vise à fournir des rendus naturels aussi bien en conditions lumineuses de jour que de nuit, en jouant sur la complémentarité entre matériau émissif et lumière réelle.
La leçon insiste enfin sur l’importance d’effectuer plusieurs tests d’intensité et de colorimétrie, ainsi que sur la capacité à adapter la méthode selon le contexte de rendu et les exigences visuelles souhaitées.
Objectifs de cette leçon
L’objectif de cette leçon est de maîtriser la création de matériaux émissifs et l’utilisation des Mesh Light Arnold pour simuler des effets lumineux réalistes, tout en sachant ajuster paramètres, couleurs et intensités en fonction du contexte d’éclairage de la scène 3D.
Prérequis pour cette leçon
Une connaissance de base de la modélisation et du texturing 3D, une maîtrise des outils d'édition de matériaux et la familiarité avec Arnold Renderer sont recommandées. Une expérience préalable avec les paramètres de lumières facilitera la compréhension.
Métiers concernés
Ce type de compétence est essentiel pour les infographistes 3D, lighting artists, animateurs numériques, architectes visualiseurs et pour tous les professionnels du rendu réaliste en images de synthèse (CGI).
Alternatives et ressources
Les alternatives principales à Arnold incluent V-Ray, Redshift ou Cyclès (Blender). Pour la création de matériaux émissifs et l’éclairage, Octane Render et Corona Renderer sont également adaptés pour des workflows similaires.
Questions & Réponses
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